2016年1月30日

深澳雨景


新北市瑞芳深澳灣雨景
Saunders Watercolour Pad 300g 31 x 23 cm Rough
水彩寫生

去年在此畫了艘藍色油輪,想再畫一次,但之後再沒碰到過大船,今天看到一艘橘色油輪洩油,好高興,趕快停車,但到目的地後,油輪正好駛離,只能目送它離開了。

便利店位於大海邊,浪大時,幾乎將小店吞噬,偏偏店裡面向大海的方向風景最美,因此開了一排落地窗,晴天有晴天的陽光,雨天亦有雨天的風浪。

一位女子,穿著打扮都很時髦,戴著暗紅色毛線帽,捲曲頭髮從帽邊緣滑到肩上。獨自坐在店內最後一桌,雨很大,附近沒有車站,她可能一人開車來此看海。

這世上總有幾個多愁善感的人,在沒有人出門時出門,整個世界都遺忘了她,她卻覺得怡然自得。因為不想和人群擠在一起,只好挑眾人不出門時旅行。看到的風景也永遠孤獨,無法和人分享的另一個世界。

大船被兩艘小船頂著離開了岸邊,小船奮力推著,有如小牛犢用頭頂著母親腹部,大船橫移,最後船頭對準了航道。氣笛低鳴聲劃破鉛灰色海面,船尾噴出一道白煙,大船以此鳴聲感謝小船相助,並表示道別,小航仍不捨的守候著,靜靜等待一會,直到大船緩慢調過了身,船頭向南,才以低頭倒退之姿,恭送大船離開。

2016年1月25日

雞籠積雪




基隆外木山海濱眺望基隆嶼(小雞籠嶼)
Saunders Watercolour Pad 300g 31 x 23 cm Rough
水彩寫生

清代台灣八景之「雞籠積雪」,為高拱乾,(1691年─1695年) 任福建分巡台灣廈門道時修編之「台灣府志」(1696年)所載。

雞籠積雪

北去二千里,寒峰天外橫;長年紺雪在,半夜碧雞鳴.翠共峨眉積,炎消瘴海清.丹爐和石煉,漫擬玉梯行!

而雞籠積雪的位置究竟何處,眾說紛云,維基百科中記載,寒冬有可能下雪的七星山與大屯山,以及降雪機會極小的雞籠山(今新北市基隆山)、大雞籠嶼(今基隆市和平島)。

國民政府1945年設基隆氣象站自今不曾降雪,因此維基百科的資料只說出了由基隆可能看見的降雪點,但並不是真正當時所稱台灣八景的確切地點。

高拱乾把雞籠積雪列入台灣八景,但其後以此題為詩賦者,均只描述雞籠之雪景,其範圍很廣,並且沒有確切的地點。

周元文編修的重修臺灣府志卷一(1718年)中有一段確切指出雞籠積雪位置的說明,

大雞籠嶼:在廳治東北二百五十里。城與社皆在西面。又有福州街舊址,偽鄭與日本交易處。上建石城,即郡城八景之「雞籠積雪」也。台地無霜雪,獨此嶼極北寒甚,冬有積雪。今設汛防其地;以在大海中,欲至其地,必先舉烽火,社番駛艋舺以渡

重修臺灣府志中,題到積雪之處為大雞籠嶼(即今和平島),地點明確且指明是基隆嶼極北之處「獨此嶼極北寒甚,冬有積雪」。

周元文為何對雞籠積雪的位置加以解釋,猜測其在重修的臺灣府志中加入了婁廣、張宏、張琮的雞籠積雪詩詞,而讀三人詩詞時,會覺得比起高拱乾所編台灣府志的雞籠積雪,這三首詩無法具體描述雞籠積雪之景色。

清代台灣府志中雞籠積雪詩集整理

特別是婁廣(1705年任分巡臺廈道標守備)的詩中的兩句「炎方偶積雪,傳播任匆匆」,不禁令人懷疑雞籠積雪的真實性。而「偶」這字表示並不是一種常態。

雞籠積雪 

山峻曰雞籠,連雲插海中,炎方偶積雪,傳播任匆匆

在此之前高拱乾所編入的詩中,王善宗寫道「雞籠一派海汪洋,寒氣相侵曠野涼, 冬至絮飄深谷裏,玉龍戰退耐風霜」可信度很高,因1690年王善宗任台灣水師,較有可能駐紮雞籠,詩中對雞籠景象描述亦較具體。「冬至絮飄深谷裏」的深谷可能指基隆附近山區。(近日金瓜石附近燦光寮山即降下1945年氣象站設立以來第一場雪)。

至於高拱乾的台灣府志或周元文的重修臺灣府志中,我認為只有王善宗(1690年任台灣水師)和婁廣(1705年任分巡臺廈道標守備)其二人較有可能真正來到過雞籠,至於其他人,有的是舉人,也有的是貢生,其詩文亦都過於不著邊際的想像。

而另一位有可能見過雞籠積雪的人為1866年奉旨接任曾元福擔任台灣總兵的劉明燈,其最為人知的是現在新北市名勝雄鎮蠻煙碑、虎字碑、金字碑,皆為劉明燈巡防台灣所立,「詩題三貂嶺」中「大小雞籠明積雪」,這一句,明確說明積雪之處,也吻合周元文重修臺灣府志卷一所明指「大雞籠嶼」即為雞籠積雪。

題三貂嶺 

雙旌遙向淡蘭來,此日登臨眼界開。大小雞籠明積雪,高低雉堞挾奔雷。穿雲十里連稠隴,夾道千章蔭古槐。海上鯨鯢今息浪,勤修武備拔英才。

最後一位可能見過積雪的人是跨清代和日治的紅繻,在他的詩中對於風景和光影及顏色的描述都很充份。但卻似乎雪是下在雞籠四週的山區,由前兩句「曙色雞籠頂,橫空碧翠生」的描述是由陸地往海上看,海面的天空是藍綠色的,而下兩句「雲低千嶂白,雲積四山明」,則由海上向陸上的群山望去。對於山的白色和雪的明亮有實景的描述。

紅繻的〈雞籠積雪〉。

  曙色雞籠頂,橫空碧翠生。雲低千嶂白,雲積四山明。
  雁嶼銀峰映,鯤沙玉海平。玲瓏來滬上,遙指入東瀛。

洪繻(1866-1929)



2016年1月24日

雪見



生長在南方,這輩子不曾在自已生長的都市見過雪。雪總是我心中文學的想像,想像著平原上覆蓋著皚皚白雪,賈寶玉身穿猩紅色斗篷,向父親賈政拜別時感人的一幕,白色蒼茫中,只有寶玉一身紅斗篷,是畫面中唯一的色彩。

去北宜公路的懷石料理店用餐,由基隆路環快南行,出了公館,乍見南方天際,遠山如銀色錦緞,迤邐而行,此刻天色燦白,大地黑白分明。

恍若置身夢中,待大夢初醒,方知台北盆地周邊山區已然降雪。此生不曾見此景,全台詩雖有北台山區雪景描繪,如屯山積雪和雞籠積雪,但總覺得那些都是古代詩人想像杜撰之筆,畢竟1945年基隆氣象站設立自今不曾降雪,在斯土生長五十年之久,亦不曾得見,此刻眼下雪景,方解詩中描述為何。

餐畢,順北宜路往坪林,途經小格頭,窗外下起了雪,這場意外的邂逅,不在旅程安排和意料之中,只能用錯愕來形容。大家拿出手機,搖下車窗,見證此生難得的一刻。

吾姐和其同事雖已歸化美籍,但其居住的舊金山卻是終年不下雪的城市。兩人亦欣然,紛紛下車拍照。

雪中溫度很低,須臾大夥已不耐低溫,躲進車內。我是司機,多半守在車中,以應付突發狀況,仗著駕駛座的好位置,也拍下不少雪景。比起他們路邊臨停,慌張跳下車,閃拍一陣,我更有時間抓好構圖和明暗。

有些人騎著自行車上山,他們老神在在,慢慢挑景,但開車來的人,卻像做賊般,拍完了得趕快閃人,以免擋住後面來車。

待下到石碇,城市中聞風而至的賞雪車潮,已綿延數里遠,方慶幸意外見雪,得來全不費功夫。





雨港冬情


Daily Sketches 20160123
基隆市中山區牛稠港
鋼筆淡彩速寫 (無印A5模造紙寫字本)

這幾天濕冷破表,全台瘋看下雪,破了二十多年來的紀錄,有記憶以來,大約民國七十四年冬天,那年我在南陽街補習,新聞傳出陽明山下雪。大夥都沒心情上課,只想上山賞雪。

二十四節氣中,冬至為十二月二十一日,此時太陽走到南迴歸線,經此之後,太陽往回,但白令海峽的親潮卻踩不住剎車,由北往南一路到底,無法說停就停。要一個月後的一月二十日,才是二十四節氣大寒開始,大寒至元宵,將是一年中最冷時段,過了元宵即可賞花。

冷天的基隆,有個地方生意很好,位在基隆地標附近的虎仔山休閒咖啡館,居高臨下,是看基隆港風景的好地方,外地人知道的不多,但本地人卻愛天冷來此吃火鍋賞風景。

台北至基隆,下了高速公路,由火車站前港西街往西岸碼頭走,接中山一路後,由65巷進入,巷子雖小,但其內卻有玄機。進入後,坡陡峭,見隧道口,入其內,隧道扶搖直上,待出隧道,已抵山頂華興街。此處有數家景觀咖啡和餐廳。

虎仔山休閒咖啡館雖名為咖啡館,其實主打火鍋類料理,餐點種類頗多,以用餐客人居多。點了一份虎仔山火鍋和麻油雞火鍋(冬季限定),價位平實,隨鍋另附甜點、水果及咖啡。

山上氣溫9度,台灣餐廳有冷氣卻沒暖氣,火鍋上蒸騰滾滾的水氣,迅速在落地窗上結成水滴。我一邊擦拭玻璃,一邊畫畫,眼下牛稠港,海天蒼茫,貨輪緩行於海面,若隱若現,江霧孤舟,長空笛鳴。


Daily Watercolor 20160201
鋼筆速寫轉水彩 32 K (CANSON CA GRAIN法水)
基隆牛稠港

2016年1月20日

充滿想像的未來式(圖文無關)


基隆市正濱漁港
Saunders CP Rough 300g 38 x 27 cm 8K
水彩寫生

充滿想像的未來式

如同歐洲地中海沿岸的港口,有山、有海、有船、有建築、有咖啡廳、有餐廳、有帆船、有遊艇、有船塢......。

自尊心

女孩不小心逛進和自己經濟地位不相稱的精品店,高挑女店員,臉頰尖俏, 穿著一身剪裁利落的西裝外套,像隻訓練有素的狗,睨著眼盯著她看,也不上前招呼,只讓她自顧逛著,於是她心虛了,隨便翻看了兩下,逛到門邊後即悄悄飄出門外。

多年後,小女孩當上外商銀行主管,但那受傷的感覺,還藏在心底,難以釋懷,卻連自己都忘了。

仍愛逛精品店,店員都知道她是個大客戶,肯花錢,但不好搞,喜歡挑剔。付錢卻是從來不眨眼。




反義字

他從小就婉轉,講話替人留餘地。也不太用否定的字眼,有人在他面前炫耀去吃了哪間高級餐廳,問他有沒有去過,他只淡淡的說了聲,不太常去。但你可以聽出他說的是"常去"但是不"太"常。他不過是不想附和,不炫耀,就這麼低調的享受人生。

左撇子

陰天,我喜歡帶把長傘,然後左手拿著,像紳士杵著手仗,空出了右手,覺得安全,隨時可以扶一把,譬如上電扶梯、上公車、或在書局翻本書。如果有個好事的人,自以為是偵探科南,肯定暗中認定我是個左撇子。


沒椅子的誠品

誠品在讀書人心中,早已不是當年大家情義相挺那個誠品,圖書區椅子少得可憐,小單位分租的商品店,東切一塊西切一塊像間雜貨行。政客都愛把莫忘初衷這四字掛在嘴邊,我把這四個字送給誠品。

整型女的店員日記

過去我總怕客人盯著我臉看,令我全身不自在,我覺得他們的眼神,似乎透露著對我長相的嫌惡。花了半年的積蓄,整了鼻樑和下巴,也在臉頰打了肉毒,還染了一頭金髮,終於不再害怕客人們看著我了。但我仍是個收入微薄的書店店員。

2016年1月17日

畢加索水岸小塢 Casa Picasso


基隆市正濱漁港畢加索水岸小塢 Casa Picasso
Strathmore Art Journal 300g. 23 x 14 CM x 2 (跨頁)
水彩速寫


基隆市正濱漁港畢加索水岸小塢 Casa Picasso (左半張)
Strathmore Art Journal 300g. 23 x 14 CM 
水彩速寫

基隆今天下午沒下雨,短暫出了太陽並見到藍天。

老姊從美國回來一兩天,之後又要前往北京出差,她和舊金山同來台灣旅遊的朋友約好了吃鼎泰豐小籠包,要我在101放她下車,她一走,我就沒了想法和目的地,順著基隆路走,不知不覺就逛到基隆。

基隆街道很冷清,大約昨日大選過後,外加台北是個雨天,可能會令人錯覺其它地方也都在下雨?

我很喜歡正濱漁港邊的一家西班牙餐廳 Casa Picasso,位在小港邊面對海港第一排,去年夏天來此寫生,發現港邊上就這間餐廳最醒目,令人有置身外國的感受,當時一群人坐在港邊露天碼頭旁用餐,落地窗透出橘黃色的燈光和輕快的音樂,夏夜群青包覆著燈光,強烈對比著夜的深邃和室內華燈初上的熱鬧和暖意,海港邊的小餐廳點綴著濃郁的夏夜氣息。

我們試著找到位於馬路邊的正門,小小店門,看不出藏身其後店內空間卻充滿著變化。一進門即為下樓和上樓階梯,酒吧位於下樓處,而上樓有一小夾層,其壁面為一扇無框玻璃窗,橫幅長條的造形,窗景完美分割著海平線,如同一幅嵌在牆上的畫。店內擺放著屋主的藝術收藏和喜好。最後到達位於三樓的大露台,在那飽覽了港灣夜色。

餐廳下午茶時間為2:00-4:00,很適合點一杯咖啡一個人在港邊畫張小畫。今天帶了旅行用 Art Journal 水彩本和一盒12色的塊狀顏料及水筆。很久沒有這麼輕便的旅繪,令我有種國外旅行的錯覺。

2016年1月16日

南海學園


台北市中正區南海學園
Saunders CP Rough 300g 38 x 27 cm 8K
水彩寫生

南海學園與光點電影院、紅樓劇場、中山堂等獲選並列為台北市最有氣質的十大藝文場所之一

今天是投票日,因為投票不能帶手機進入,所以就把手機放在家裡,投完票後直接去南海學園寫生,等畫完了才發現沒帶手機,想拍張實景照卻沒辨法。

已習慣拍實景照做為事後檢討的參考,今日天氣變化很大,下午太陽出來時間約莫只有一個小時,畫到收尾時,太陽已不見了。

看這天氣就知道今天不能跳著畫,一定要一口氣先完成所有暗部。只要多雲天氣,一下有太陽;一下又變成陰天,畫面上暗部和亮部就很容易混淆。原因是,太陽出來時,明暗對比加大,此時會專注在暗部加深;太陽不見時,又覺得暗部畫太暗,只好回頭再壓低亮部。待會太陽又出來了,又會覺得反差不夠,這時又再加暗部,在這一直來回修改的過程中,暗部加深的次數太多,就灰掉了,另高明度部份一旦加深後,就救不回原來水彩紙色的亮度了。

不穩定天氣有太多失敗經驗了,寧可一直大太陽亦或一直陰雨天,今天一看太陽一下出來一下消失就有所警惕,先畫了一張明暗速寫,把暗部位置默記在心中,待太陽不見時,仍要依速寫時記下的暗部繼續,至於亮部,絕對不要加深,永遠要保持在高明度狀態,直到完成時,最後再局部調整成中間灰值。

靠近太陽半邊的天空比較黃,其下物體陰影部位可用較淡的藍色和紫色,較淡的原因是近處暗部有反光,仍有細節,不宜用最深色。

離太陽較遠的暗部,因為反射了樹的綠色和天空的藍色,因此色相偏普魯士藍。其下的影子已完全暗掉沒有反光,可用暖灰的烏賊墨和普魯士藍調成的暗色來畫。

2016年1月13日

光復南路商圈


台北市大安區光復南路商圈
Saunders Bockingford 300g 18 x 26 cm Grain Fin
小幅水彩速記

經過昨日一夜的整理,對於畫車子得到一點心得,今日趁著記憶猶新,趕快提槍上陣,果然今日車子表現成功許多。

如果把房子想成方形幾合,樹就是圓形幾合,車子是方和圓結合後畫面中最醒目的記號(Mark),方形和圓形的體積較大,不會成為焦點,只是一種背景的概念,但記號本身會成為畫面中聚焦所在。而車輪和車燈又是車本身的記號。

總結以上心得,車子一定要小心畫,有車子的街景,人可以弱一點沒有關係。視覺最終一定會留在車子上。特別是車輪和車燈附近。

今天這個兩點透視的街景,在透視上比較有難度,要處理好地平線高度,有了地平線高度,車子就可站在同樣高度基準比較,如果在鉛筆草圖時沒有察覺哪個車身太高或太低,太大或太小,最後上色的時候仍有機會調整。

先用淡一點的褐色畫出車底盤和車輪及底部陰影,有了較明顯的底部,這時即可重新檢討車身的高度是否正確,近大遠小的關係,近處的車輪低,遠處的車輪高。小客車的車頂高度一致,大約在人物肩膀附近,休旅車頂高度約和人物視平線等高。

車子的高度有時不是本身畫錯,而是人的高度錯了,所以車子檢討完要再檢討點景中的人物高度。人如果也畫對了,這時要再檢討一樓屋簷的高度。車、人、屋簷之間的關係檢查正確與否,即為街景成敗之關鍵。

過了一樓後,不用太擔心,抓好分割即可,過度描寫一不小心就太瑣碎。要節制的控制方和圓本身塊狀完整。

建物和地平線的分割要保持4:1或3:2,而建物和天空的分割也要保持4:1或3:2,畫面過大的建築會有壓迫感,過小的建築,變成主題在天空,並不恰當。

今天的車子先用鈷藍色來畫,第二層疊色加入群青在暗面,最後再暗面車體下半部加入岱赭色。




2016年1月12日

總統府西側門


台北市中正區長沙街總統府西側門
Saunders CP Rough 300g 38 x 27 cm 8K
水彩寫生

畫到下雨,剩下只好回家補筆。

車子又失敗了,得到一個心得,車子很小,最好有小的平筆, 一次刷過就不要再碰,今天用貂毛圓筆來回再補色,結果越畫越髒。

車子畫淡一點沒關係,因為白色車子對比本來對比就不大,在空間中也明度也高一點,一次完成後就不要再修改,直到最後全部都畫好才再調整一次即可。同畫人是一 樣的,可先留白出區塊,最後再畫即可。

今天本來右側車子是成功的,下方實景拍照時還很好,但上方綠色把車頂高光破壞了,之後想把車畫成黃色,原本車身群青和黃色碰髒了,之後補筆越弄越糟。

車輛在街景的地位和被注意的程度大於行人,一定要乾淨,位置要有拿捏和想法。左右兩邊車輛要同時比較,因為是虛構的車輛,先畫一台,第二台要和第一台比對,近大遠小,但車頂的位子不會相差太大,就如同人物的頭都會在一視平線上。車頂也都會在同一視平,大紎是人物脖子的高度。今天右方車畫的不夠高也不夠大,右車比左車更靠近我,應該要更大些,且右方兩車的視平高度都低於左車,一般畫到完成再發現已來不及修了,最好在草圖之時即先檢討。

國旗成功表現出風的動感,但兩張國旗風方向不同,所以有些失敗可再改進。

左方人物及騎樓下自行車及路中間騎機車人物都成功了,沒有一直修改,人物也是很怕補筆的點景。

斑馬線沒有畫很可惜,這一小點綴總能讓畫面增加許多說服力。

騎單車回家的路上,我靈機一動,發現如果看遠景時把眼晴張大,遠景會亮一點,看近景時把眼睛瞇起來,反差變大明度降低飽和度增加,剛好這樣的邏輯和水彩畫的遠近法相似。

另今日用5.6mm的HB筆芯去掉筆身,直接拿手上勾草圖,手感很像平常拿黑蠟筆,很好使用手肘力道,勾完後,於暗部以4B勾勒一下,形狀就很明確了。特別是車頂和車下的線條。





2016年1月10日

麥帥二橋


台北市內湖區麥帥二橋
Saunders Watercolour Pad 300g 31 x 23 cm Rough
水彩寫生

時至今日寫生已滿一年,去年此時,繪龍門吊橋,得母讚賞,因而發奮圖強,期許自我努力寫生一年。

天地造化之大,題材之多,無遠弗屆。在此練功,以造化為師,至今來看,寫生已然自在,隨身背包一只,放些簡單紙筆顏料,帶幅腳架,騎上單車即能寫生,即不用找景,也不用思慮。

當初鋼筆速寫熟練之際,亦未必敢嚐試橋樑寫生,其一構圖容易失敗,其二弧拱透視、留白及覽索都有水彩造形難度。必須胸有成竹一氣呵成,當時功力不及,選錯了主題,必然挫敗。

如今倒吃甘蔗,苦盡甘來,由鄉村畫進了城市,車子、房子、行人、橋樑、電線等較有難度之主題已慢慢能夠想方設法的刻服了。

2016年1月9日

耶穌基督後期聖徒教會


台北市大安區耶穌基督後期聖徒教會
Saunders CP Rough 300g 38 x 27 cm 8K
水彩寫生

逆光低明度和高明度對比的畫面,在自然田野風景中很少,但只要是冬日大晴天的街景寫生,卻常會碰到。難度在於調色一次到位,明暗包覆關係要明確。亮部邊緣要有暗部才能表現出來,亮部比例要降低,色調主要以中間色調和暗調為主,亮部只佔20%,灰部約佔70%,最暗部佔10%,如此一來才會產生晴天直接光源的效果。

暗部調色一次到位很難,一次下筆雖暗部內沒有筆觸,但下筆之後很難在其中疊入暖色。如先下暖色中間調,再於未乾時疊入冷色,兩次用筆對於暗部層次表現會比較豐富,唯兩次疊色如產生不同邊緣,畫面會花掉。

今天前景暗部因地面很平,不宜疊色,故調好濃度後,一次下筆,但因色太濃,造成其他部位太亮,因此灰部整個又再疊一次,連同天空明度都再降一級。這一調整畫面又髒了,雖然光影明暗值到位,但畫面卻變灰 了。我只好想辦法再增加局部的彩度來平衡過灰的畫面。

今天遠景樹冠一次調色,直接下明度很低的綠色,其後再疊一次派尼灰暗部,未乾時在亮部加一層檸檬黃,提亮暗綠色,用筆用色一次到位,人物部份也有所進步,已能留出身體邊緣高光了。





2016年1月8日

用筆數


台北市大安區國父紀念館側門
Saunders Bockingford 300g 18 x 26 cm Grain Fin
小幅水彩速記

用筆如同下棋和投球,下棋在最少的步數內能得勝亦或投手以最少的用球數完封都是追求極至的表現。

用筆數最近降不下來,表示還有進步的空間,當然,並不一定用筆少就一定好,要以畫面達到想要的明度和效果為準,但能少用筆亦謂著沒有贅筆,表示對水彩掌控能力更好。

今日的車子和中景樹叢都因墨色濃度沒調好而再三補筆,遠景建物及前景樹木和人物則用筆數剛好沒再補筆。

2016年1月7日

舊宗路麥當勞


Daily Sketches 20160107
Van Gogh Watercolour Pad 200g 18 x 24 cm Rough
On the second floor of NeiHu McDonald's in Jiu Zong Rd. 
在舊宗路麥當勞二樓
小幅水彩速記

內湖舊宗路麥當勞是一棟二層樓的獨棟建築,提供得來速車上點餐服務。建築本身因為是空地自建,有很好空間和動線規劃。室內簡約風格配套現代主義的燈飾及坐椅,外加三面落地採光,令人感到舒暢。



2016年1月6日

運動中心泡茶的人們


Daily Sketches 20160105
People who are brewing tea and chat in Xin-Yi Sports center
在信義運動中心泡茶的人們
an Gogh Watercolour Pad 200g 18 x 24 cm Rough
小幅水彩速記

臨走時他們奉送了我一杯茶,果然是好茶~


2016年1月5日

信義建國路口


台北市信義區信義建國路口
Saunders Bockingford 300g 18 x 26 cm Grain Fin
小幅水彩速記

今天畫到一半居然被熟人撞見,我還不知他在一旁側拍,一直專心的畫著,台北太小,奉勸各位畫友別帶小三或小王出門畫畫。哈哈~


一旁朋友己把我的行蹤打卡上傳了~ ^^"

2016年1月4日

洲美舊雙溪河畔



台北市北投區洲美舊雙溪河畔
Saunders CP Rough 300g 38 x 27 cm 8K
水彩寫生


There is a small wood bridge over the river and a bike track leading to Peitou incinerator.
這兒有條木橋橫跨小溪,自行車道通往北投焚化爐。

2016年1月3日

三張里公園落羽松


台北市信義區三張里公園落羽松
Van Gogh Watercolour Pad 200g 18 x 24 cm Rough
小幅水彩速記

The bald cypress has turned to red. It was started from the tip then the whole tree turning to red.

落羽松轉為紅葉,先從樹尖端開始轉變,再漫延至整株。

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有時在畫葉子時,除了順樹枝生長方向,也可以逆筆,用乾筆尖向上挑,右上角樹冠即為逆筆畫出來的。樹木有種強勁的氣勢。

2016年1月2日

簡化和抽象


台北市大安區芳蘭路蟾蜍山
Saunders Watercolour Pad 300g 31 x 23 cm Rough
水彩寫生

最近悟出在藝術之中簡化和抽象間其實一線之隔,簡化的程度如果是全面性的,就會向抽象方向靠攏。過去只知道把些具象的實物簡化,如窗子、車子、或一些不重要瑣碎的樹木樹叢之類事物。

其實仔細想,更大的簡化可以是整間房,整棟樓,整片樹林......等,但這種簡化中往往為了暗示,仍會保有些細節,但如再進一步,其實可以是幾合形狀,山的邊緣,樹的邊緣鋸齒狀都可化為直線。

總之簡化不應該只是少繪幾個窗戶或是去掉幾台車幾個人這麼具像的事物。昨天在寫生時特別感受到我不用在乎樹林的型態或肉眼所見為何樣貌,只要用幾何的概念,感覺這一片樹林在畫面中和其他大塊面間的平衡即可。

簡化了物件的形狀就會更接近於幾合造形,簡化了物件明暗就會更接近於平面造形,簡化了色彩,就會更接近於色塊。

在無彩之中有彩,在無塊面之中有塊面,在無線條之中有線條。就是一種抽象表現的手法,慢慢了解一張好的畫面要運用這些技巧在其中。

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這景每次騎單車去河濱或台大都會經過,心中不知說了多少次要畫下來。但沒有任何落腳之處,連一旁人行道都窄到無法容身。

可能是元旦連假的關係,路上沒車沒人,我鼓起勇氣,拿出小折凳,在人行道邊坐下來寫生。有時只是勇氣夠不夠,一但坐下來沒了回頭路,也就不在乎別人怎麼看了。

水彩筆調色盤攤了一地,一位騎車的年輕人,已經騎走了好久,卻又騎回來要幫我拍照,他穿著一件豬肝紅T恤,頭髮兩側都剃得精光,一搓頭髮用髮膠豎在頭中間,很酷的陽光男孩。

他要我別看鏡頭,只要專心畫即可。我了解這種感覺,當年喜歡街拍時,如大街上看到有人坐在路旁寫生,想必是很好的題材。



2016年1月1日

2016 第一天


台北市中正區台北賓館
Saunders Watercolour Pad 300g 31 x 23 cm Rough
水彩寫生

2015年第一天也畫這棟建築,2016改為水彩寫生。

今天照例去台北賓館,時間過得好快,一晃就一年過去了。這地方每年元旦都開放參觀。在大花園中,可畫的景很多。但面對賓館三個好視野,先來的人佔了,只好畫側面角度。

2016給自己一個心願,希望今年能以水彩寫生方式,多練習建築和街景。去年畫自然風景中的大景,算是水彩在光色上的基本觀察練習。以整體光源冷暖為觀察重點。構圖上沒有大學問,主要以大面積水平線分割為主,但光色表現和空間暗示卻不容易。

今年想專注在建築表現,提昇對塊面和局部冷暖色配置平衡,利用更多水彩造型技巧,也學習一些裝飾性表現手法。建物空間構圖變化可以很大,比起大景,難度並不在構圖,反而水彩技法和裝飾表現中美感設計部份較難。

最後也希望能增加游泳、騎車和閱讀的比重,讓繪畫回歸到兩年前,不用刻意去追求的狀態。加油了~


台北市中正區國立台灣博物館
Saunders Watercolour Pad 300g 31 x 23 cm Rough
水彩寫生


台北賓館

台灣博物館