2016年10月31日

五十




攝影&文字: William Wang
地點:望幽谷


五十


五十年前的夜晚,父親抱著一歲半的姐姐,在士林看著淡水河畔煙火時,接到我出生的消息,當時通訊不方便,其實我七點不到就出生了,但他卻等到八點才得知我出生的消息。

是男孩,應該很高興吧?我想,也許我媽才真的鬆了一口氣,她生我時臍帶繞頸,差點自己都沒了生命,另一方面生了男孩就不用再為傳宗接代一事煩惱。

從小好動調皮搗蛋,十足是萬聖節投胎的小鬼,我媽不喜過節,因為我的陽曆生日和我爸農曆同一天,所以直到長大都和他一起過生日,焦點都在我爸,我也漸漸不覺得自己需要過生日。

小時候不受教,常挨打,心猿意馬,總是眼高手低,小學五年級數學就不及格,老師對我說你小學就不及格,將來上初中更不可能及格,她的詛咒靈驗了,最後勉強只能考59分。唸書時經常換學校,成績也不好。還好天無絕人之路,我的英文和國文及歷史地理一直幫我拉抬數學丟失的分數。

我怎麼都沒辦法想像自己如何活到五十歲的,五十年啊,半個世紀耶,如果早一百年前,這五十年將是多麼驚心動魄啊!回想這五十年中,曾在海邊差點被浪捲走,曾架飛行傘差點摔死,大大小小車禍,有一次車頭全毀玻璃也破了,還縫了八針,四十六歲生日剛過,就游蝶式游到腰椎滑脫開了兩次刀。

人生真的很奇妙,肉體彷彿有知,頑強抵抗著命運加諸給他的磨難。我以為一生都在追求自己想追求的,如今卻相信一切都有定數,世界其實是設計過的,該出現的人,該經歷的事,一樣都沒躲掉,如同「W的兩個世界」男主角的悲劇性格竟只因他是漫畫裡唯一的主角。後來,我更珍愛身邊的家人和朋友,並相信他們都是我的天使。

小時侯我爸常問我一個簡單的數學,他說你幾歲時我的年紀剛好是你的一倍,我數學不好理解力也差,他忍不住直接公佈答案說是44歲,那年我88歲,年紀剛好是你的一倍,後來沒等到這一天,父親就過逝了。我卻因此記得他生我那年,他已44歲。

並沒有因為他的努力而改變我們家族在台灣滅絕的命運,天命不可違,我三十歲時就立志不生小孩,做個沒有負擔的單身貴族,不婚不生幾乎是世界的潮流,我當時站在潮流的尖端。

但我萬萬想不到的是我媽後來卻成了我的女兒,自從她得了帕金森氏症之後,我卻要如同父親一般的照顧她,還要像哄小孩般的哄騙她。老天用祂的方法,還是讓我仍然畫成了一個圓。

我的人生是困而知之,孔子說這種人「民斯為下矣」,但我總是好奇也好學,喜歡研究自己喜歡的東西,不喜歡書本上的知識。這幾年,越來越不在乎別人的眼光,覺得人生就是來玩的,什麼都帶不走,如同去了一個奇幻的樂園,玩了奇異的遊戲,離開時回望著魔天輪,什麼都帶不走,剩下的只是回憶。那為何不讓自己留下更多美好的回憶呢?

變得不計較、健忘、渾渾噩噩,不要太精明的計算著日子。只要能好好的玩到掛就行了。四十早已不惑,五十我只想聽天由命的過著我的小日子。至於平平安安或身體健康之類,甚至心想事成,又或一路發財,哈哈~我笑了~

2016年10月30日

遊艇


遊艇
Saunders Bockingford 300g 26 x 18 cm Grain Fin
水彩寫生

昨天用寶虹紙乾得慢,今天改用山度士的巴金夫,對於巴金夫來說潮濕的陰天冷光表現很好,想畫較為細膩或複雜的主題,或需要在其間先用鉛筆打細稿並於暗部預上鉛筆排線的畫法最適合。

中目紙很平,不卡線條,不掉鉛粉,疊色時即便上完大色,仍能看見鉛筆標示的區塊,很好掌控形體。畫完鉛筆線也很容易擦除,用刀片刮的白線銳利沒有毛邊。灰度較寶虹差,色彩偏豔麗,但能表現如油彩般飽和的彩度。

吳冠中說藝術是技法的奴隸,技法是媒材的奴隸。他所指的是傳統具象繪畫的普遍現象,幾乎寫實畫家都受到這樣的咀咒。

我很深刻體悟這句話的含意,想表現的東西,常受限於水彩媒材技法,花許多時間仍原地踏步。每每轉換題材,就又不知上色順序和處理方法了。畫風景和畫人物或畫花朵靜物幾乎都是不同的領域。

張慶華老師說,畫畫很花錢,又不能賺錢,畫了很久也不太會進步,甚至不一定有成就感,但為什麼仍不叫人死心呢?是為了自我的挑戰嗎?許多東西都可以挑戰自我啊?

我覺得畫水彩除了自我挑戰,還因為他是個大魔王,讓我永遠可以用新的主題和方式來挑戰,今天這張紙特性可以這樣表現的主題,改天換了不同紙張也許就失敗了。

然而,失敗再站起來,不屈不饒的偏執,是遊戲令人著迷的地方,如賭徒迷戀勝負揭曉的快感,痴迷流連於賭桌前,畫畫不是一種自我挑戰,其實是一種戒不掉的癮。

ELLA

信愛成癮





不夠熟的 都說我天真
身邊的朋友 卻罵我笨
總奮不顧身 換累累傷痕

我懂愛不是無所不能
但至少愛了就有可能
地球是圓的 愛會圓滿的
何必在乎沿途有多曲折

信愛成癮了 沒有愛活不了了
沒當過飛蛾 不懂撲火多快樂

捨不得戒了 再有傷我也認了
流著淚擁抱回憶 又有何不可

只有被愛折磨著 我才覺得活著

害怕愛了 結局很殘忍
到最後 變成了愛無能
這樣的人生 太不痛癢了
我才不要這種平安喜樂

信愛成癮了 沒有愛活不了了
沒當過飛蛾 不懂撲火多快樂

捨不得戒了 再有傷我也認了
流著淚擁抱回憶 又有何不可

只有被愛折磨著 我才覺得活著

讓我這樣活著

像個傻瓜又如何 有多痛沒在怕的
愛是帶刺的快樂 越難得越值得

當個傻瓜又如何 有些痛會成癮的
愛了 你就會懂了


2016年10月29日

沙洲蘆草見秋風


沙洲蘆草見秋風
寳虹水彩紙 180g 27 x 19 cm Grain Fin
水彩寫生

騎自行車去圓環吃金春發牛肉麵,接著又趕往大稻埕吃魯肉飯和魚丸湯,餐畢由台北橋跨淡水河至三重堤岸步道,於重陽橋前見遠山氣象萬千,雲湧如潑墨般,正值潮退之際,河水泛著金光,沙洲蘆葦,秋意正濃。

鄉親們走過,不說「像」,皆說「美」,他們不懂理論,但皆有美感,一位白髮長者,感慨的對我說,羡慕啊!一輩子就嚮往你這樣,隨時隨處皆可寫生,可惜功力不夠。

河堤邊下起了細雨,我想起娃娃的一首歌

河堤上的傻瓜

我在長堤上等著你 天空正好飄著毛毛細雨
我想回家拿把雨傘 又怕你找不到我
這樣的小雨雖然清涼 我卻不願你淋濕頭髮
但我在長堤上等著你 一直不見你的人影
從黃昏到黑夜 這河邊只有我在雨中擔心你的頭髮
我在長堤上等著你 天空正好飄著毛毛細雨
我想回家拿把雨傘 又怕你找不到我






寳虹水彩紙 是天津保定紙廠出的純棉水彩紙,最近網路上團購很熱烈,凌哥問我可不可以買,我說再過一陣吧,網路上說有點問題,就是上色第二層時,第一層的顏色一下子就被沖散了。

後來朋友給了一張16開的叫我試用看看,我一直不敢用,怕好不容易出來寫生,用不熟的紙一下筆就畫壞了。今天反正是騎車運動,就帶著它,碰到適合的景就試一下好了。

心得的確如網路上傳言,顏色容易被沖散,但紙張顯色很好,紙色白,畫藍和綠色很漂亮,剛上大色時,紙很乾,不好推,感覺紙硬,不似山度士般柔軟,感覺硬度同阿契士,難怪大家都說這是中國的阿契士,上水渲染很漂亮,疊色雖不見紙上水光,其實紙張仍然水份很高,水份吸收好,但乾的速度沒有阿契士快,和山度士相當,容易誤判紙張濕度,疊太早下層就會被水沖開,要用手摸來判斷濕度。其顆粒效果很好,紙張可能有添加造粒劑,鈷藍、鎘紅和土黃在紙上留下很多粒子,特別在渲染部份更加明顯。這部份的效果在山度士和阿契士都要另加造粒劑才會有的效果,但這紙卻不用。

我覺得整體來說畫寫生風景非常適合,只要不是畫太精細的平塗都很好用,紙上混出的灰調很沈穩,色感溫和,直接上色,顯色亦好,顏色飽和溫潤,灰度和彩度配置恰當。我覺得很喜歡這紙張的調性。



人體筆記



Daily Sketches
人體速寫
Canson XL Sketches Pad
水彩速寫 20 min

今天FB跳出早些年我對人體結構肌肉的研究筆記,完全沒法想像當時連比例都不會的我,卻如此渴望從解剖學上來了解人的結構。只是去畫人體之後,一旁的畫友覺得我不用學這個,看我太菜,比例都不會還弄這些來搞笑。

但我還是一直沒有就此放棄,後來買了 ipd,就改用平板寫筆記。還好當年有這些手繪的筆記,完整保存學習時的自己。

如今看了,很佩服當年那個我,如同阿Q般的傻勁。人生而知之,學而知之,困而知之,我是最下等的人,只能困而知之,不拜師只好靠著撞牆來學習,頭破了牆倒了,我也脫困了。

如今再用肌肉概念來表現人體,終於看出不一樣線條形式和量體及不同情感了,終於終於......認真如我,愚蠢如我......










2016年10月27日

望幽谷




望幽谷
Arches Paper 300g 31 x 23 cm Rough
水彩寫生

望幽谷山頂有座方形現代建築涼亭,造形特殊,結合地景,並和下方兩座圓形碉堡呼應著,如同山大王高高在上,我們一行人盤踞在此寫生,登高望遠,隨後遊客陸續攻
頂,如同朝聖般前來,山尖上好不熱鬧。

往基隆方向展望甚美,兩座靛青色山岬,各有一靠海的制高點,百年前砲台拒守基隆海門天險。如今空留山景,任人憑弔。

老外來了,戴著兩個大圓形非洲風格的耳環,人很友善,一直稱讚大家的畫作,凌哥就幫他免費畫張相,畫前還說好不收錢,一位陪同前來的年輕女子特別幫忙解說,但畫完後他太喜歡了,情不自禁主動要掏錢給凌哥,當然是推辭了。

問女孩想畫嗎?當然想囉,就請她坐在小椅上,又畫了一張,還拍了張大合照。

老外很喜歡台灣,也不認生,大家見他身上刺青東一塊西一塊,覺得有趣,就一一打探,左腳刺了一隻巧虎,他說自己像這隻老虎,右腳中文寫著「虎五行」大家弄不清楚什麼意思,這中文明明都看得懂怎麼解釋起來卻怪怪的,他不好意思的說,在瑞典刺的,瑞典文法和中文不一樣,本來要刺「五行虎」刺成了「虎五行」在台灣大家也許看不懂,但在國外只要說Tiger with five elements,先指「虎」再比比「五行」大家就懂了。

我們在山頂喝咖啡,上來一群穿著制服的公務員,走在最前面是五品大員,後面小囉嘍有人解說有人提茶水。大員來自監察院,公務員頭兒對他說這山頂涼亭常有人聚賭,他才說完 Russell 就接了他的話開完笑說,對啊!我們才剛賭完~大家都笑了,五品大員很尷尬,草草問了句,那警察管嗎?頭兒說警察不管這,本來一群人打算在這喝茶的,問大員茶還喝嗎?回曰不喝了,下山吧!

2016年10月26日

山城歲月


山城歲月
Arches Paper 300g 31 x 23 cm Rough
水彩寫生

吳冠中說,如作品中絕無抽象,不寫意,那便成了放不上天空的風箏。但當作品完全斷絕了物象與人情的聯系,風箏便斷了線。我探索不斷線的風箏!(《水墨行程十年》)~

以下引用--吳冠中紀念網站


討論吳冠中的“形式美”、“抽象美”,一定要先從吳冠中為自己設的底線開始,作畫一定要有形象是吳冠中的主張,所以他的“形式美”和“抽象美”是和形象在一起,吳冠中說要“形式美”與“抽象美”但不要抽象畫:

我認為“無形象”是斷線風箏,那條與生活聯系的生命攸關之線斷了,聯系人民感情的千里姻緣之線斷了。作為探索與研究,蒙德里安是有貢獻的,但藝術作品應不失與廣大人民的感情交流,我更喜愛不斷線的風箏。(《風箏不斷線—創作筆記》

搜盡奇峰打草稿,石濤的創作道路是寬廣的。收盡奇峰后,我總想在“奇峰”中抽出構成其美感之精靈,你說是大寫意,他說是抽象,抽象與大寫意之間,默契存焉!如作品中絕無抽象,不寫意,那便成了放不上天空的風箏。但當作品完全斷絕了物象與人情的聯系,風箏便斷了線。我探索不斷線的風箏!(《水墨行程十年》)

風箏不斷線。從生活升華了的作品比之風箏,高入雲天,但不宜斷線,那與人民感情千里姻緣一線牽之線,聯系了啟示作品靈感的生活中的母體之線。(《香山思緒》

“風箏不斷線”是吳冠中的一句有名的話,“筆墨等于零”也是吳冠中一句有名的話,但是“筆墨等于零”其實是吳冠中反對筆墨的獨立化發展的一句話,即繪畫要有形象而不能完全抽象。所以“筆墨等于零”其實是為了“風箏不斷線”,這是吳冠中兩句口號的上下文。吳冠中也在說大家誤解了他的“筆墨等于零”這個提法,因為當初他在文章中寫得清清楚楚:

脫離了具體畫面的孤立的筆墨,其價值等于零。正如未塑造形象的泥巴,其價值等于零。《筆墨等于零》)

二十多年來,很多讀者都被吳冠中的幾句口號搞暈了,吳冠中自己說得很清楚,他主要是畫風景畫。而且這種風景畫所要達到的要求是“群眾點頭,專家鼓掌”,而“形式美”與“抽象美”是為群眾服務的。起先吳冠中的畫是油畫風景,后來他用水墨畫的畫依然可以稱為風景畫,吳冠中的“形式美”是關于如何畫風景的創作談:

我作風景畫往往是先有了形式,先發現了具形象特色的對象,再考慮其在特定環境中的意境。(《風景寫生回憶》

....................................

「梵谷在的話,我要請他喝茶、聊天。張大千來,對不起,不見,我覺得話不投機,有代溝。」「漂亮和美不同;漂亮講的是質感、細膩,美往往是造型藝術裏面的獨特性,構成美(註解1),這兩個不一樣。我覺得張大千的就是漂亮,像《飛簘樓》;潘天壽的是美,感人。」

註解1

構成美-- 漢寳德談藝術一書130頁中說明,形式美的要素必須經「構成」表達出來,構成英文字是Composition,這個字用在音樂上稱為作曲,用在文章上稱為作文,用在美術上就是構圖,因此他是藝術性的基本要件。詩人用幾個字寫出美的詩句,我們認識那些字卻寫不出詩來,因為我們沒有把文字構成詩意的能力。

2016年10月25日

畫家肖像



畫家肖像
Arches Paper 300g 23 x 16 cm Rough
透明水彩

最近讀楊絳的「雜憶與雜寫」和吳冠中的「永無坦途」,雖然兩者都以回憶體裁寫散文,但楊絳文字華麗,敘事充滿轉折和趣味,吸引我想知每個故事的結局,是個很會說故事的人;而吳冠中文字內斂含蓄,平直寫實述事,充滿著情感和對周圍人事物的關懷,特別談到藝術部份,更令我有所共鳴。雖然他的文字很寫實,然而他的用色和畫面的經營,卻有著無比的想像空間。

以下引用吳冠中「永無坦途」書中原文

吳冠中「永無坦途」書中「列賓是誰」文中寫道 ---- 同學們作畫小處著眼,畫得碎只描物之形,不識造形之體面與結構,尤其面對石膏像,無情無意一味理性的寫實。我揭力賦予大刀闊斧,引發各人的敏感,鼓勵差異,甚至錯覺.......

雙燕著力於平面分割,幾合形組合,橫向的長線及白塊與縱向的短黑塊之間形成強烈對照。蒙德里安 (MONDRIAN)畫面的幾合組合追求簡約.單純之美,但其情意之透露過於含糊,甚至等於零。[雙燕]明確表達了東方情思,即使雙燕飛去,鄉情依然。-----<雙燕飛去,鄉情依然 >

我心切走得快,但總不見昨日之景,汽車不過二十來分鐘,我們走了四個小時才約略感到近乎昨日所見之方位,反覆比較,我恍然大悟,是速度改變了空間,不同方位地點的雪山,飛瀑,高樹,野花等等被速度搬動,在我的錯覺中構成異常的景象。從此,我經常運用這移花接木與移山倒海的組織法創作畫面,最明顯的例子如70 年代的 [ 桂林山村]-- <外出寫生>

我愛上了樹,她是人,尤其冬天落了葉的樹,如裸體之人,並具喜怒哀樂生態。郭熙、李唐、倪瓚們的樹嚴謹,富人情味,西方畫家少有達此高度者。風景畫中樹不精彩等於人物構圖中的人物蹩腳。 < 風雨獨行人 >

藝術起源於求共鳴,我追求全世界的共鳴,..........探索油畫民族化,和中國畫現代化的的初衷......在油畫中結合中國情意和人 民的審美情趣,便不自覺吸收了線造形和人民喜聞樂見的色調。我的油畫趨向強調黑白,追求單純和韻味,這就更接近水墨畫的門庭了,因此索性就運用水墨工具來抒寫心中塊壘。 ....... 感到油畫山窮時換 水墨,然而水墨又有面臨水盡時,便回頭再爬油彩之坡。......無論是[[搬家寫生]]引線條入油畫或引塊面入水墨,都緣於風箏不斷線的思想感情,其效果也必然是中西融合的面貌。

只有在潛移默化中,「美」才顯出其改造審美、品味、人格的具大威力。年復一年,後來她竟然能在馬約爾、雷諾阿、莫迪里阿尼等人 的裸體中辦識出質感,量感及神韻的迵異。

2016年10月23日

關渡碼頭


關渡碼頭
Saunders Waterford 300g 31 x 19 cm Grain Fin
水彩寫生

一個六歲的小女孩在我身後,對一旁的媽媽說:「他只用八個顏色畫畫耶。」媽媽沒有反應,叫她安靜不要吵到我,當她看見我用鎘紅和焦茶調出岱赭色,她很興奮的又對媽媽說:「黑色和紅色就可以調出咖啡色了。」

這時我忍不住回頭想看看這麼懂顏色的小女孩長什麼樣子,我說:「妳好棒喔,連我用幾個顏色你都注意到了,還看我怎麼調顏色。」

媽媽聽了也很意外,對我說她都沒有注意到這些細節,只在專心看我畫畫。我猜想她在調色盤中沒看到最常用的赭色,一定很好奇,一直等著看我如何調赭色。外行人看熱鬧,內行人看門道,今天碰到一個小知音,她只有六歲~

2016年10月22日

人間


人間 ---- 閱讀的女子
Chronicle Books Journal 20 x 30 cm
水彩速寫

去誠品找吳冠中的永無坦途一書,一旁有位氣質出眾的年輕女孩,她穿著褐色連身長衫,頭髮染成棕褐色,中央的頭髮往後梳,用髮夾別在腦勺後方,左右兩側的長髮任意的披在肩膀前後。

不知她讀得是什麼書,不過此處多半是設計、攝影及繪畫的書籍,我坐在地上閱讀,但始終想拿出紙筆來速寫她閱讀的樣子,最後還是決定拿出紙筆,勾勒了大約的輪廓,她似乎感覺到我在畫她而不停更換著動作,原來很悠閒左腳盤在右腳上,我畫到一半她又放平了成端坐姿。

勾好草圖我迫不及待趕往二樓的咖啡廳上色,邊上色邊修正動作改變而不明確之處,越畫越花,只好草草收筆,結果右肩仍寬了許多,但這是唯一保有當下速寫情感和線條的折衷表現方式了。

最近讀楊絳的「雜憶與雜寫」和吳冠中的「永無坦途」,雖然兩者都以回憶體裁寫散文,但楊絳文字華麗,敘事充滿轉折和趣味,吸引我想知每個故事的結局,是個很會說故事的人;而吳冠中文字內斂含蓄,平直寫實述事,充滿著情感和對周圍人事物的關懷,特別談到藝術部份,更令我有所共鳴。雖然他的文字很寫實,然而他的用色和畫面的經營,卻有著無比的想像空間。



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Daily Sketches
天天
Chronicle Books Journal 20 x 30 cm

星期一 Monday Blue,陶喆的天天,唱出咖啡廳角落的心情~



天天 by 陶喆

*太陽天(或)下雨天 人擠人的咖啡店
 找一個能想你舒服的角落
 看著情人肩靠肩 慢慢轉開我視線
 yeh yeh ~ ~ 有個女孩讓我好想念
 我的心已經 飛到這個城市的另一邊
 想看著你 我愛的臉 把心裏的感情都對你說
#(那)馬路上天天都在塞 而每個人天天在忍耐
 沒有你日子很黑白 原來這樣就是戀愛
 我想要你在我身邊 分享生命中的一切
 我想要天天說 天天說 天天對你說我有多愛你


2016年10月20日

關渡獅子頭


關渡獅子頭
Arches Paper 300g 31 x 23 cm Rough
水彩寫生


早上還下著雨,今日寫生本打算如果下雨就在成蘆橋下畫附近山景,沒想到下午卻是豔陽天,氣溫颷到三十幾度,太陽赤炎炎,雖不用躲在橋下,但擔心沒有遮蔭成了新問題。

一行人決定往河邊淺灘處找看看有沒有遮蔽,果真就在小逕出口處有三棵水黃皮長在一塊,樹雖不大,但又厚又油的暗綠樹冠,卻成了最好的陽傘。

說好這附近沒地方喝咖啡,所以帶了點心和濾泡咖啡,大樹下好乘涼,涼風吹著,又沒有蚊子,於是決定先喝咖啡再畫畫好了,拿出鍋具和瓦斯就馬上煮了起來。萱萱帶來日本茶點,康哥準備了水果,雯娟帶來咖啡,大家分工合作,小party一下就辦了開來。

這裡視野好,北方座座山頭盡收眼底。但景太大,不好構圖,越想取大景越覺得畫面不好看,最後我只畫了獅子頭關渡門,獅子頭位於新北市八里與五股交界處,原為觀音山支脈。清代康熙輿圖稱關渡為「干豆」,或「干答」皆源自於原住民語,而「門」即為此處獅子頭和對岸關渡宮對峙的地形,清代中業即有學者稱此為「獅象捍門」。

此處位於台北盆地河川匯流處,日治時期有人認為此處阻礙了淡水河流入大海,但日本人相信風水之說,不敢炸掉獅子頭延至河中之岩體,直到民國五十一年,連年颱風水患,才炸除河中岩體。但炸除後,河水倒灌進五股低漥之洲後村,造成全村3/4農田變沼澤。民國五十七年,全村列入疏洪區,直到民國七十一年闢建二重疏洪道,始解大台北地區水患。當年主導炸山政策的美國水利專家的決定,改寫了台北盆地的水利史。

我用藍色基調加入少許紫和黃來舖出大色,秋天的灰藍很漂亮,光色改變快,空曠之處可看見天空色溫改變,一度雨雲和夕陽交會,遠山和雲陰之中都是藍紫色,雖只有一下子,但看到天空中這麼多紫色,令人非常興奮。

2016年10月14日

人體速寫


人體速寫
Arches Paper 160g 28 x 19 cm HP 
水彩速寫 20min

女孩子廋瘦高高,一頭染了褐色俐落的短髮,其中挑染了些金色,頸後長出的髮根是黑色,和金色長髮之間,很大的明暗色差,讓我一直注意到她細長的頸子。

眼睛和眉毛,也是細長細長的,正好和她細長的鼻子相襯。下唇豐潤,唇色玫瑰紅一般,膚色白裡透出茜紅,下巴尖而方的底部。

我很久沒畫人體,很怕因為她瘦長的身形而畫不好,第一個動作因為前後透視,無法看出上下半身的整體比例,我總覺得她身體太長了。

接著當她側身及背對我時,露出了細長的腿,卻覺得身形很美,因為長腿平衡了過瘦的上身,且下壓了腳尖,形成九頭身,讓體比例達到最美的狀態。

20分鐘畫水彩是種挑戰,我帶了細紋水彩紙和中目木槳紙,三張熱壓細紋水彩紙非常好控制,疊色時間不用等,情緒不會間斷。換成木槳紙時,不但起稿困難,水上去也乾得太慢,邊界模糊不清。最後只好拿出道林紙繪本,單獨畫她肖像速寫,總算可自在上色了。





人體速寫
Chronicle Books Journal 20 x 30 cm 
水彩速寫 20min 

2016年10月13日

海上島嶼


海上島嶼
Arches Paper 300g 31 x 23 cm Rough
水彩寫生

九份山頭上看見一排岬灣中的第一排即為深澳岬,此處的酋長石和象鼻岩都非常出名,是大自然鬼斧神工雕塑的傑作。遠看酋長石,酋長側臉剪影中,精致到連眼睫毛都刻畫了出來。

今日我們兩點直接約在瑞芳的OK便利店,沒想到車程30分鐘就到了,於是往前探索了一下附近環境,在福龍宮停車後,我帶著凌哥和侯導走進一條長長的無尾巷,本以為可通往蝙蝠洞海岸公園,結果此路不通只好回頭。

蝙蝠洞海岸公園內有兩個屋頂漆成玫瑰紅的涼亭,在此寫生我們只能依著柱子,海風太大,大到人被風吹到撐不住,侯導第一個放棄躲回車上,凌哥海風搏鬥著,只有他沒躲在柱子後而是面對一個掛在柱子上的救生圈努力的畫著,我去拍攝他時,看見海明威"老人與海"書中和大魚搏鬥苦撐的畫面。

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藝術如同哲學一般
每一次的創作都經歷了一次自我的建構和重組的過程
技法的建構,畫面的組合
但創作的時侯我是感性的
無暇思索的

平時不停的閱讀和檢視是理性的
如同鋼琴練上一百遍都是看著譜理性的練習
但上了台那唯一的一次卻是感性的
寫生當下對畫面的感覺是一百次理性內化後的一次感性

如果有人問我為什麼這麼畫
沒有答案
因為只是一種當下的感覺罷了
但事後卻又可以用科學的方法
找到這個感覺的好壞
讓理性成為下一次感性的養份

不同媒材自有不同創作經驗
水彩其實是一種更感性的媒材
水的生命週期很短,一筆上去只有幾分鐘就在紙上乾掉了
只有在水未乾時,才有足夠時間變化他且與他共舞
畫水彩,珍惜的是當下和瞬間
每一塊水份存在的瞬間都有他的價值

要和水共舞
這是非常感性又華麗的畫面
也是我和水彩間的相處方式

同是水彩
每個人創作經驗不相同
有拿水彩填色,有人平塗有人塊接
我喜歡水漬和渲染的濕筆
不假思索的把顏色交付於水中
在水未乾前讓顏色和水交融在一起

後來我體會出水彩書上一再強調的一件事
"水彩是感性的媒材"
這句話的真諦。"

相對於水彩的感性
卻是要很理性的人才能畫好
要胸有成竹
一次性感受畫面的整體和局部
有右腦感性特質的表現

但水份控制和紙上呈現的效果
卻要鑽研水份、顏料和紙張特性
並一次次試驗
這部份很理性的工作
卻要有左腦特質的人

像我這種理性感性各佔一半的人
非常適合水彩
這是畫了數年之後才知道的~

2016年10月12日

風雨中的香港號貨輪


風雨中的德翔航運香港號貨輪
Saunders Bockingford 300g 26 x 18 cm Grain Fin
水彩速寫

TS HONGKONG號, 巴拿馬籍德翔航運貨輪,下午在基隆外木山海邊一度航速很低,船上沒有什麼貨櫃,可能等待進港,直到三點半才緩緩駛進基隆港。



昨日在綻堂參觀古素琴老師油畫展,其中一張描繪西子灣夕陽下大船入港的畫作,令我驚訝於海景垂直構圖水平分割竟能如此好看。構圖方式特別,具有挑戰性,在畫前佇足許久,紫色調畫面,粼粼波光在水面跳躍著,令人難以忘懷。

今日這畫面,依著昨日觀展所見印象二分之一分割概念完成。



  

2016年10月10日

雨天的國家劇院迴廊


Daily Sketches
雨天的國家劇院迴廊
Saunders Watercolour Pad 240g 26 x 19 cm Rough

最近我把一些當時失敗的舊作重新修改,一方面練習如何以審美的角度去重新檢視和批判自己的作品,另一方面學會批判之後如何重新建構一個新的感覺和色調。

這是張去年雨中在國家劇院迴廊下咖啡廳描繪對面國家音樂廳的一張寫生,當時天色昏暗,天氣陰冷潮濕,想用渲染的方式表現雨天的感覺,但卻過於遷就肉眼所見光色。氣氛用色和明暗都不到位,過大面積的屋頂成為畫面突兀且分離的主題,似乎和所有周遭人物天空及下方建築都分離了。

錯誤在我一開始就用了黃、橘、藍這三色,橘色的彩度太高,卻又用黃色來增加其上半部顏色的誇張性。

如今我用藍和紫來調整畫面上半部,讓前景陰影下的人物和中景的建築及遠景的天空融合在一起,畫面中物件關係更靠近,且藍紫色渲染雨天濕冷的情緒較黃藍為佳。


2016年10月8日

寒露


Daily Sketches
國立台北藝術大學DAVINCI CAFFE
Chronicle Books Journal 20 x 30 cm

人生半百,像隻打不死的蟑螂,上月才經母親從加護至安寧病房的生離死別,這月又能利用空閒和家人一起喝杯下午茶,歲月靜好的日子,也許下一分鐘,一通電話就結束了,但誰在乎呢?

活到這年紀,多了一點圓融和自在,也更珍惜自己身邊的家人或朋友。雖然大部份外出時間都待在車上聊天,喝杯咖啡不過一時半刻鐘,但一路暢快談談人生,相互砥礪,分享智慧,確是件讓人很舒服的事情。

中年之愛如手足,更加珍惜彼此陪養已久的生活默契和價值,也了解有朝一日唇亡齒寒的晚景淒涼,當下得相濡以沫照顧好彼此,苟且活著。

活到這年紀,誰能沒有自己的癮頭和癖好得花時間養著,誰能沒有一幫姐妹淘、弟兄幫,時間到了就得吃飯寒喧。誰能不用花點時間去健身房游泳池保養著身體,生活在一起的空間和自由變大了,但想法卻更相近了。

北藝大有間義式餐廳,面對著關渡平原,天氣雖不好,但再忙也要一起喝杯咖啡,藍灰色的天空,綠色的大地,在高明度淡淡的色調中橫臥著。校園的台灣濼樹黃花已結成紅色蒴果,已是寒露之日,早晚更涼,濕氣更重,別忘了加件衣服~

2016年10月7日

長髮流浪漢


長髮流浪漢
Arches Paper 160g 28 x 19 cm HP 
水彩速寫

中年流浪漢前額已禿,披著髮戴著墨鏡口中唸唸有詞,走路一擺一擺,穿著比自已腳大很多的布希鞋,手中拿一份報紙。他買了許多飲料,自個兒佔著一個桌子喝著,喝不夠又買下一瓶。來往的人沒人敢和他同坐,也沒人對他表示關心,喝飽了飲料後,他拿起那份淋濕的報紙,一跛一跛推門走出運動中心,消失在雨中。看到他雨中的身影,我才恍然大悟,原來那份報紙是他的雨傘,整齊披著肩的頭髮,是大雨為他梳理的,天地有情~



幫小水彩找了一個家


Daily Sketches
幫小水彩找了一個家
Chronicle Books Journal 20 x 30 cm

下午在超市看到一個巧克力盒,是My Melody 40週年的紀念巧克力,銀粉紅色,大小比一般糖果盒深1公分,厚度也薄了0.5公分,雖然只是這一點點大小差別,但就可以同時放下長水筆、小鉛筆及橡皮,還有多餘的空間放一塊海棉。

先請好友幫我以白色大圖輸出紙貼在蓋內,加上一層賽露露片,後方可儲藏一張小水彩紙,不會被顏料弄髒,寫生時直接拿出這張水彩紙起小稿,鉛筆、橡皮、水彩筆、筆洗、海棉及水彩紙都有了,迷你又小巧~

最酷是找到方型電池塑膠殼,栽切後剛好可放進海棉,繪圖時,拿出海棉膠殼即可裝水成為筆洗,所有配件下方都粘上磁貼,可任意改變和組合。





Daily Sketches
水彩練習 河道
Saunders Bockingford 300g 26 x 18 cm Grain Fin
以我最簡單最小的水彩裝備,完全不用筆洗,僅以少量的水完成的臨摹國外水彩畫家作品練習~



Daily Sketches
如何讓塊狀水彩保濕
Chronicle Books Journal 20 x 30 cm

自製塊狀水彩常常一陣子沒用完就乾掉,只要調配保濕配方,用後及用前噴一下,可以有效保持水彩維持軟濕狀態。

1. 蒸餾水 100 cc
2. 牛頓液狀阿拉伯膠 20 cc (美術社)
3. 甘油 25 cc (藥房)
4. 蜂蜜 15 cc (超市)
5. 牛頓液狀牛膽汁 7.5 cc (美術社)

2016年10月6日

外木山晴時多雲偶陣雨


外木山晴時多雲偶陣雨
Saunders Bockingford 300g 31 x 23 cm Grain Fin
水彩寫生

外木山的天氣很多變,剛到時還一整片蔚藍的天空,不一會就刮起狂風,老天捲起天空中的白色地毯。瞬間,狂風暴雨,原來烏雲早就躲在山後,只是山擋著,撲出來殺我們個措手不及。

海邊有間聖托里尼海景餐廳,佇於岸邊,屋頂上希臘圓頂鐘樓很醒目,剛好可以入畫,露台上一朵朵大紅色的陽傘,像是夏日的芙桑花,在空中招搖著。景觀咖啡座很吸引我們,大家想等著寫生完,坐在露台上喝杯咖啡。

大雨這麼一撲,正好可以躲在咖啡廳裡喝咖啡,順便再畫張速寫,大家莫不樂觀其成,收拾走人,終於這次沒人再眷戀著不走了~


Daily Sketches
基隆嶼黃昏
Chronicle Books Journal 20 x 30 cm